Tipos de Planos en la Producción Audiovisual

 

En la producción audiovisual, los planos son esenciales para contar historias, transmitir emociones y guiar la atención del espectador. A continuación, describimos los tipos más comunes de planos utilizados en cine y televisión, destacando su importancia y cómo influyen en la narrativa.

1. Plano General (PG)

El plano general muestra al sujeto o la acción completa en el contexto de su entorno. Suele incluir un paisaje o una vista amplia del escenario. Se utiliza para:

  • Situar la acción.
  • Mostrar la relación entre los personajes y el espacio.

Ejemplo: Una toma de una playa con personas caminando y el océano de fondo.

2. Gran Plano General (GPG)

Es una variante del plano general, pero con un campo de visión aún más amplio. El personaje puede aparecer muy pequeño o incluso ser apenas visible, destacando más el entorno que la figura humana. Ideal para escenas que buscan impresionar o transmitir la inmensidad de un lugar.

Ejemplo: Un desierto vasto con un pequeño vehículo en la distancia.

3. Plano entero (PE)

Este plano captura al personaje de cuerpo completo, de pies a cabeza, sin recortes. Es útil para mostrar tanto la acción del personaje como su relación con el entorno, pero con más enfoque en el sujeto que en el plano general.

Ejemplo: Un actor caminando por una calle.

4. Plano Americano (Pensilvania)

Este plano se caracteriza por mostrar al personaje desde la cabeza hasta las rodillas, dejando espacio para ver parte del cuerpo y el entorno. Es llamado "americano" porque fue muy popular en el cine western para mostrar a los personajes y sus armas.

Ejemplo: Un duelo entre vaqueros en el lejano oeste.

5. Plano Medio (PM)

En este tipo de plano, el cuadro suele cortar al personaje por la cintura o el pecho, centrándose más en la expresión corporal y la interacción con otros personajes. Es un plano común en conversaciones.

Ejemplo: Dos personajes sentados hablando en una cafetería.

6. Plano Medio Corto (PMC)

Este plano corta al sujeto desde el pecho hacia arriba. A menudo utilizado en entrevistas o escenas donde se quiere destacar las emociones del personaje, pero sin perder su relación con el entorno cercano.

Ejemplo: Un personaje explicando una situación difícil.

7. Primer Plano (PP)

El primer plano destaca la cara del personaje, desde los hombros hacia arriba, capturando con detalle sus emociones y reacciones. Es una herramienta poderosa para mostrar los sentimientos y pensamientos internos.

Ejemplo: Una lágrima cayendo escucha por el rostro de alguien mientras malas noticias.

8. Gran Primer Plano (GPP)

Es una ampliación del primer plano, centrándose en detalles específicos como los ojos, la boca o una expresión en particular. Este plano intensifica las emociones y genera una conexión cercana con el espectador.

Ejemplo: Un primerísimo plano de un ojo llorando.

9. Plano de detalle (PD)

El plano detalle muestra un objeto o una parte específica de un personaje en gran cercanía. Suele emplearse para enfatizar detalles importantes en la narrativa.

Ejemplo: Las manos de un personaje temblando mientras sostiene una carta.

10. Plano secuencia

Un plano secuencia es una toma larga sin cortes que puede involucrar cualquiera de los tipos de plano anteriores, pero donde toda la acción se desarrolla en una única toma. Es especialmente utilizado para crear tensión o fluidez en la narrativa.

Ejemplo: Una cámara que sigue a un personaje a través de varios pasillos y habitaciones sin interrumpir la acción.

Conclusión

Los distintos tipos de planos en la producción audiovisual no solo ofrecen variedad visual, sino que también juegan un papel fundamental en cómo se cuenta una historia. Cada tipo de plano tiene un propósito particular y, bien utilizado, puede enriquecer enormemente la narrativa audiovisual.


Autora: Angie Siguenza 

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